Dans le même esprit que le petit carnet ©marimerveille "des plus petits amoureux du monde", voici un second carnet à la couverture entièrement brodée de milliers de points de noeuds pour dessiner un joli graphisme.

Lorsqu'on le déplie, on peut mieux comprendre l'idée. L'alternance de couleurs des fils, de ruban de soie, de galon, de différents points brodés, le jeux linéaire et ce gros noeud dessiné au point de tige... Tout ça permet de composer une couverture joliment texturée qui a du sens.

Juste au-dessus, on peut découvrir un coeur sur le dos du carnet. Un coeur qui a du sens aussi puisqu'il s'agit du carnet de la Saint valentin ;). Rien n'est fait au hasard !

Pourquoi le gros noeud ? tout simplement, parce qu'il fait écho au petit noeud finement peint sur la tête de chaque épingle "poupette" que j'avais réalisées il y a quelques années.

Je rappelle ici, qu'il s'agit d'une exclusivité ©marimerveille. Toutes les épingles sont 100% fait main et leur jaquette aussi ( conception graphique et montage ©marimerveille), jaquette chaque fois différente.

Le bonheur de créer de A à Z !

Je n'ai pas photographié les autres pages intérieures de ce carnet, mais comme chaque fois, il y a "la signature" de mon travail en carnet couture (petite étiquette, jolis boutons, breloques, galons etc.).

Généralement, ces carnets racontent une véritable histoire textile et sont bourrés de "petites choses" utiles ou d'embellissements. Celui-ci, je l'ai voulu plus sobre. Le travail énorme qu'ont demandé la couverture et l'habillage délicat de mes petites poupettes suffit amplement.

Notez bien encore ces noeuds de feutrine gardés par un petit ange qui accueilleront les petites aiguilles du travail en cours.

Je rouvre le carnet "des plus petits amoureux du monde", parce que ces têtes d'épingles-là font à peine trois millimètres. Le tout façonné à la main, peint minutieusement.

Chaque carnet de couture ou carnet textile ©Marimerveille est une pièce unique. Je ne vous ai pas présenté toute ma collection ici ... Un nouveau carnet est en cours de réalisation.

Si vous désirez retrouver mes petits amoureux, c'est ici (Clic)... Mais avant, laissez-moi un petit mot, c'est plus sympa de véritables échanges ;)!

Merci de votre fidèlité, excellente journée !

A la fin du précédent billet, je vous parlais d'un concours autour de la broderie du Moyen-Âge organisé par le Musee de Cluny et en partenariat avec Marie-Claire idées. Il suffisait de publier la photo d'une ou plusieurs créations textiles inspirées de l'exposition. 

Une alliance entre Aiguilles et petits pinceaux !

J'ai choisi de réinterpréter en grand(format 45x 64 cm - Aquarelle et Acrylique sur papier)"La Vierge au Buisson de Roses de Stéphan Lochner" et de la retravailler ensuite avec du fil, des aiguilles, du tissu et encore des petits pinceaux.

Au Moyen-Âge, on brodait déjà sur parchemin et j'ai véritablement une passion pour la broderie sur papier.

On brodait mais pas n'importe comment et n'importe quels points. Aussi, A l'entrée de l'expo, j'ai pu photographier tant bien que mal une leçon de points pratiqués au Moyen-Âge. 

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Après la peinture, la création d'une petite tunique pour l'Enfant Jésus brodée sur du coton épais rigidifié en m'inspirant de l'expo (le col de la tunique bien repéré), des points de broderie ( point couché, point de chaînette, point de tige, point de noeud, point avant)et de la technique de Rapport. La tunique est cousue directement sur le papier.

Ensuite il s'agissait de broder sur le papier très épais des embellissements (bijoux, auréoles,vêtements etc.)en m'inspirant des motifs et patterns glanés ici et là sur les merveilleuses broderies de l'expo.

Un travail en décor de fond (motif du M-A), également sur la tenue de chaque personnage, La robe de La Vierge Marie...

Un travail sur la tunique de chaque petit ange, les cheveux parfois etc. Les motifs repris du Moyen-Âge, rebrodés ensuite et colorisés autrement ont apporté un effet complètement "Bohème";

L'occasion pour moi de faire aboutir un projet créatif de longue haleine, difficile et faisant appel à plusieurs techniques. Participer à un défi nous rebooste toujours et nous bouscule et c'est cela qui m'a donné l'envie (les lots étant des entrées gratuites au Musée pour l'expo, abonnements Marie-Claire idées ou broche textile... ayant déjà tout cela !).

Tableau haut en couleurs dans l'esprit "Millefleurs"

Mise sous verre pour Chambre bohème ;)!

Le petit Clin d'Oeil du Musée de cluny en Story sur Instagram ;)!

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Par ailleurs, j'ai proposé ces broches médaillons "Coeur sacré" pour faire écho à l'art religieux très influent au Moyen-Âge.

Entièrement cousues et brodées main (Dessins et créations exclusives ©Marimerveille - pièces d'une collection ©Marimerveille proposée en boutique côté Rives Bohème il y a quelques années, avant la grande mode des Ex-Votos!). Elles ont été un des coups de Coeur de Camille Soulayrol (Rédactrice en Chef de Marie-Claire idées) membre du Jury.

Je vous remercie de votre visite et vous souhaite une excellente journée !

Avant de passer aux Voeux et nouveautés de 2020,

Un petit Retour en images sur Noël

et les petites créations Marimerveille pour l'occasion.

Un thème sur l'hiver, les petits sapins, le vert !

Du vert mais aussi, du bleu en camaïeu, du turquoise, de l'émeraude...

Des créations textiles comme cette écharpe de soie

aux motifs de Noël peints à la main.

Création ©Marimerveille.

Ou encore ce petit coussin de Noël création ©Marimerveille

Un grand sapin artificiel (on préserve nos forêts),

Des boules et autres trésors sortis des cartons

pour de nouvelles compositions.

Des petites créations textiles de saison ©Marimerveille,

(technique du punch needle. Voir Billet précédent)

Bien entendu, une crèche entourée de petits sapins,

de grosses pommes de pin peintes à la main...

Pour chaque santon de Suzan Lordi,

Des traits de visage peint à la main.

 Des moineaux (truffaut), de jolies cartes Minty Hours

et des tas de petites pommes de pin.

De grosses pommes de pin enguirlandées (encore !),

Des petits pots de verre peints à la main,

Des Napperons textiles peints et brodés ©Marimerveille,

Des illuminations... bougies led ou petites guirlandes "goutte d'eau" led. Jouer avec les lumières blanches pour éclairer une table émeraude a donné des reflets bleus, réchauffés par la douce lueur "or" de petites bougies led. Une ambiance de Noël qui s'est affranchie des couleurs d'un Noël traditionnel. Changer de temps en temps est un bon moyen de stimuler notre créativité.

J'espère que vous avez passé de belles fêtes de Noël et bien amorcé la nouvelle année !

A très vite pour "ouvrir" les premières pages de 2020 ici !

Merci de votre fidèlité !

Souvenez-vous, il y a un an je m'initiais (toute seule) à cette technique devenue très tendance aujourd'hui ! Cependant, on voit à peu près le même style (très coloré et à effet laineux et tapissier) dans les livres sortis depuis, quel que soit l'éditeur. Je reste sur mon choix de départ : Le punch needle à aiguille fine, en utilisant non pas de la laine (un peu rustique) mais du coton.

Je vous avais montré ma première galette aux petits sapins perlés (bâptisée ainsi, en référence à toutes les galettes ©marimerveille que j'avais créées spécialement pour ma boutique en ligne, côté Rives Bohèmes. La galette rigide perlée est une exclusivité ©Marimerveille). 

Cette technique très ludique mais pas si simple offre de beaux reliefs et c'est justement pour ces textures plus ou moins épaisses que j'ai souhaité recommencer un nouvel ouvrage de Noël. Pour obtenir ce point de bouclette sur l'endroit, nous travaillons sur l'envers. La photo ci-dessus vous montre le travail de broderie au punch needle...

Une fois le travail terminé, en retournant l'ouvrage sur l'endroit, on peut découvrir l'effet bouclé, comme sur la photo ci-dessus.

J'ai l'habitude de travailler à l'instinct et composer directement mon illustration en 3D. Aux sequins, j'ai préféré les petites perles finalement. Il manquait aussi un peu de couleur tout en respectant la gamme choisie (vert et bleu) et bien entendu l'effet Noël avec petite signature "marimerveille" reconnaissable aux rajouts de broderies à fils métallisés que je pratique depuis des lustres ;)! 

Pour faire écho à la première galette de Noël, j'ai repris l'effet "velours" sur les motifs, en coupant délicatement les petites boucles. Bien entendu, j'ai rebrodé mes motifs de perles, rigidifié à ma façon, mis une doublure couleur "verdure" (tissu teint marimerveille), inséré un ruban de velours, serti la galette de petites perles... Le tout, fait main.

Voilà les deux galettes prêtes à être suspendues au-dessus de la crêche installée parmi une forêt de petits sapins. Une troisième galette se dessine dans ma tête, yapluka :)!

Pour celles que cela intéresse, le matériel utilisé ici est de la marque Clover. Le site Rascol en propose.

Et vous ? avez-vous préparé quelques ouvrages faits mains pour ce Noël ?

Je vous remercie de votre visite.

Il vous faut de la soie, il en existe de plusieurs sortes et le rendu est différent selon la qualité du tissu. Pour démarrer, j'ai choisi de la soie pongée, fine et transparente.

Il vous faudra peut-être un guide : Le livre de Sokina Guillemot est très bien fait, en plus les patrons des modèles sont fournis, les conseils, le choix des soies, les bonnes adresses( Ed. Made in Marabout).

En cherchant bien dans les bibliothèques ou en brocante, on pourra dénicher des titres anciens, très riches en techniques diverses autour de la soie (batik, sel etc.), parce que la peinture sur soie fut très à la mode dans les années 70/80/début 90. Peut-être en aviez-vous fait à cette époque? Aujourd'hui, c'est son grand retour!

Il vous faudra de la peinture sur soie. Il en existe de toutes sortes. On en trouve bien entendu dans les magasins de loisirs créatifs. Si vous optez pour plusieurs marques, l'essentiel est de bien s'assurer que l'on peut les utiliser ensemble, faire des mélanges(c'est mon choix).

Il faudra la fameuse gutta (translucide, noire, or, argent etc.). J'ai choisi plusieurs marques, des embouts fins en supplément. Il faudra évidemment de bons pinceaux aussi...

Des petits pots et des pipettes afin de prélever dans les flacons de peinture seulement le nécéssaire ( en option).

Il faudra du papier absorbant et des pots remplis d'eau pour rincer les pinceaux, bien les essuyer chaque fois que l'on changera de couleur.

Il vous faudra l'indispensable cadre (il en existe de plusieurs dimensions) et des punaises adaptées afin de bien tendre la soie.

Ensuite, place à l'atelier lui-même ! Il vous faudra un peu d'imagination pour créer votre décor, le dessiner au crayon, repasser à la gutta translucide. Si vous n'avez pas d'idées, inspirez-vous des magazines, livres etc. Simplifiez vos motifs, l'essentiel étant de prendre du plaisir à peindre sur soie.

Une fois le support bien préparé, ce sera le moment de se lancer dans la mise en couleurs ! Comme je l'ai fait, simplement en laissant fuser la peinture sur la soie, en testant les teintes, en mélangeant... Un atelier découverte très très agréable, relaxant.

 Mon premier essai à transformer (illustration ©marimerveille).

Une fois la peinture sur soie terminée pour le premier ouvrage, on pourra repasser à la gutta "or" comme je l'ai fait ici. On apprend vite de ses erreurs! On corrige les défauts en dissimulant ou en accentuant...

Une fois la peinture et la gutta bien sèches, on fixera au fer sans vapeur (température sur coton)sur l'envers et l'endroit bien 5 minutes, sans va et vient.

On poursuivra un second projet (illustration ©marimerveille), en testant de nouvelles couleurs. Chaque projet nous sert de "repère de couleurs", une sorte de palette créative.

Enfin, on laissera reposer tranquillement tout ça une petite semaine, pour laver ensuite délicatement(faire disparaître la gutta translucide) et transformer la soie peinte en petits coussins.

La suite de cet atelier de peinture sur soie est sur le thème de Noël, il en va de soi !

Je vous remercie de votre fidèlité. Je poste moins souvent par ici, vous pouvez me rejoindre sur Instagram si cela vous semble parfois long... Excellente soirée ! 

Quand on a la bonne idée de planter des clous sur un mur blanc dans un atelier créatif, l'alternance nécéssaire de pages blanches (comprenez, murs nus) pour respirer et de pages couleurs (comprenez, murs entièrement redécorés)pour se rebooster, relève d'un véritable défi créatif.

Là où se trouve la difficulté, c'est justement autour de ces 50 clous plantés et non déplaçables qui nous contraignent à une composition imposée. Il est important de tenir compte des "blancs", des espaces entre chaque objet ou image qui sera exposé, d'adapter de nouvelles créations aux seules dimensions permises par l'affichage.

On ne pourra pas faire n'importe quoi, d'où le défi chaque fois de concevoir tout un mur d'inspiration et de créations personnelles dans un souci d'équilibre et d'harmonie en y intégrant différentes techniques.

Pour ce challenge, j'avais choisi un thème autour "du voyage dans le temps et dans les îles lointaines"... Une évocation au Capitaine Cook et son équipe de botanistes qui, d'îles en îles ont glané des plantes exotiques, des insectes, rencontré les indigènes et s'en sont retournés dans la vieille Europe pour partager leurs merveilleuses découvertes. 

 (Cliquez sur toutes les photos pour agrandir)

Ce mur façon "moodboard" m'a bien fait "voyager"

dans l'imaginaire créatif ;)

Une exposition murale à l'accent botanique, un cabinet de curiosités où se mêlent créations autour du papier, (quilling, collage, découpage, dessin aux crayons de couleur, aquarelle etc.) à d'autres créations: Autour du modelage en argile (mobile aux oiseaux et épingles oiseaux miniatures), ou encore du décor sur ardoise (micro-mosaïque, peinture, décor mix média), mais aussi des créations utilisant la peinture sur différents supports autant de techniques diverses ! Celle en trompe-l'oeil sur pièces de bois dessinées puis découpées, celle pour tissu rebrodé ensuite, la délicate peinture sur porcelaine et cuisson haute température.

Il y a également des créations avec du fil et une aiguille en petite couture rebrodée, incrustée de laine cardée, pailletée etc.

Enfin, un peu de recherche documentaire pour différents ajouts : De jolies gravures, cartes et belles images glanées pour illustrer le thème. De  la végétation séchée ou artificielle, des images ou objets religieux comme autant d'Ex-Votos etc.

Un mur peut en cacher un autre...

L'idée est donc de relever un nouveau défi créatif !

Sur un tout autre thème, une toute autre saison,

De nouvelles harmonies colorées.

A bientôt !

Merci de votre visite. 

Le mur de l'atelier "expo aux 50 clous fixes" est terminé. Je vous en avais déjà parlé courant mai ici-même sur le blog. Ce projet a demandé au fur et à mesure de son avancement, un certain nombre d'ateliers créatifs pour imaginer selon des techniques diverses, des petites créations en exclusivité. Je vous avais montré quelques réalisations autour du DIY, de la mosaïque... Voici ici un des ateliers créatifs dont je raffole, celui de mes petites bestioles (je ne vous cache pas que j'ai été contactée par une des enseignes parisiennes des plus prestigieuses pour ces créas exclusives). Chaque galet d'entomologie est unique, numéroté, peint à la main et cet atelier a eu pour but de mettre en scène mes petits insectes avant de pouvoir les exposer.

Bientôt Tout sur cette fameuse expo à composition murale imposée.

Merci de votre fidèlité, vos visites silencieuses.... !

J'ai retrouvé mon atelier et ses murs garnis de haut en bas de peintures, broderies, créations diverses organisés par thèmes, styles ou couleurs.

Tout l'art du "MoodBoard" qui nous rebooste et nous inspire, (nous en reparlerons ;)).

Lorsqu'il a fait très chaud et qu'il n'était pas très recommandé de sortir, j'ai fouillé dans mes placards et grands cartons à dessins. Quelques aquarelles, illustrations, coloriages ont pris leur place sur "les pages blanches" de l'atelier.

Certaines comme ce grand jardin de campagne ont bougé, jusqu'à ce que leur emplacement définitif me convienne. Comme ci-dessous, devenir fond paysagé pour d'autres mises en scène comme dans les petits théâtres enfantins d'autrefois.

Redécouvrir avec bonheur mes premières broderies inventées dans une même gamme de coloris, comme cet Abécédaire de l'an 2001 qui rappelle que "le bonheur se cache souvent dans les choses simples", et goûter de nouveau au plaisir de broder quotidiennement autour de fleurs, de jardins et de couleurs qui nous donnent encore envie de prolonger l'été.

Pour accompagner mes aiguilles et mes fils à broder, il y a ce petit vide-poche que j'avais imaginé et peint sur porcelaine il y a des années. Il s'agit d'un jardin d'iris qui s'harmonise parfaitement avec ma broderie du moment et ce n'est pas fait exprès ! Ce vide-poche fleuri permet d'y poser lunettes ou bien ciseaux, bobines etc. 

La nature est une source bien inspirante, quelle que soit la saison, elle est très souvent à l'honneur sur ce blog, haute et en couleur et pour fêter ensemble la rentrée, autant nous entourer de fleurs !

J'espère que vous avez passé de belles vacances et que cette rentrée s'est bien passée pour tous.

A bientôt, merci de votre fidèlité ! 

Et puis d'ailleurs jamais ! La vie nous appelle à d'autres priorités,

On apprend à apprécier les choses simples de la vie! 

On cultive davantage le mode slow life.

Quand il fait très chaud par exemple,

on savoure d'être à l'intérieur au frais,en silence,

observant les jeux d'ombres et de lumière.

On s'amuse et s'émerveille avec la nature qui sait ce qu'elle a à faire.

On apprécie les cueillettes de fruits...

On organise de petites escapades à la campagne,

on compose des bouquets d'herbes folles.

On soigne les jolies tables d'été !

On se détend aussi à l'atelier.

Les murs se réaménagent différemment.

On revisite autrement les créations "marimerveille".

On y invite de nouvelles techniques pour de nouvelles créations. 

On "fleurit le "moodboard DIY" en cours,

Avec une jolie carte quilling achetée en librairie.

On ne lâche pas le fil de l'ouvrage au long cours ...

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On se balade dans paris, rend visite à ceux qui sont seuls, profite de nos petits loulous, on s'évade jusqu'à la plage, on profite de lire des tas de livres, de peindre, de ranger, de cuisiner,de dormir... On revient vers notre petit blog.

On se dit qu'il y a tant encore de billets à préparer qu'on aimerait publier(carnets couture inédits,créations "DIY" inédites, avancée du mur "moodboard", livres, etc.). 

On se dit que tenir un blog est une activité sérieuse, importante, un lien, du partage entre passionnées, et que cela mérite de continuer à son rythme.

Quelques chiffres concernant mon blog "Marimerveille":

* 1370 billets ou messages sont en ligne,

* 7446 photos à découvrir ou re-découvrir,

* Près de 21000 commentaires,

* 1 240 000 visiteurs uniques... Mais souvent silencieux !

Alors si vous manquez de lecture pour l'été, n'hésitez pas ;)! De nouveaux billets se préparent tranquillement pour la rentrée. A bientôt !

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Je vous souhaite d'Excellentes Vacances

à toutes et tous et un très bel été !

 (Commentaires et contact fermés pour la saison d'été;)!)

Autour de la peinture sur porcelaine, une inspiration "nature".

Une même palette pour toute la série,

Des petits décors imaginés et peints à main levée.

Un petit bol fleuri d'imaginaire pour rêver de voyages lointains. 

Deux jolis bols pour accueillir bouts de tissus et bobines de fil.

C'est l'heure de l'atelier couture !

Un bol "bohème" pour les colliers de perles,

quand c'est jour de sortie !

Un Bol chic pour petits pinceaux,

feutres et mini crayons,

quand c'est l'atelier d'artiste !

Tout mignon le mini bol pour la laine cardée,

la séance piquetage est ouverte !

Un bol pour les collages et petits papiers, 

c'est l'heure du quilling et des jolies guirlandes !

Pour une moisson de yoyos, un bol joliment fleuri.

Le petit bol au décor délicat réservé

à l'atelier "confection de fleurs".

Un bol "green", plutôt nature pour croquer la pomme

et de belles lectures !

Un bol tout joli pour fleurir l'atelier aussi !

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Voilà la petite collection unique, de mini bols aux couleurs rafraîchissantes, décor marimerveille peint à la main, deux à trois cuissons (830°) selon le modèle. Ces tout-petits bols égaient chaque atelier "DIY" ! Chaque bol est une pièce unique aux couleurs du temps. 

Ces couleurs douces sont bien venues par temps de canicule.

Je vous remercie de votre visite, excellente journée et un bon mois de Juillet.